来自英国设计品牌Tom Dixon的新系列花瓶和蜡烛,以其独特的花纹纹理,展现品牌特有的个性与特立独行。
SWIRL蜡烛和花瓶
后现代主义美学
作为意大利后现代主义美学的一种更新,SWIRL花瓶灵感源于一系列相互堆叠的几何,在此基础上创造出多维、功能性的雕塑艺术品。这一独特的工艺还利用大理石的粉末,与颜料和树脂混合,制成材料块,然后在车床上锯切和车削。中小花瓶的灵感则来自日本插花艺术IKEBANA,圆柱状的容器利用一个底座来稳定重心,使得树枝和花朵能够顺利的向外伸长。
SWIRL蜡烛是品牌迄今为止最大胆的尝试,把新鲜的、有花香的蜡烛装在有几何盖子的雕塑和彩色容器中,这种可持续发展的容器是用大理石工业回收的粉末残渣制成的,即使气味已经消失,它本身也足以作为一件物品来欣赏。
&Tradition 2024春季新品系列;
Betty系列椅子;
经典传承,匠心设计
&Tradition 2024春季新品系列上线,将诗意设计与精湛工艺相融合,在一隅日常中展开生活的多面可能。此番,&Tradition推出了由多位知名设计师打造的全新家具和灯具,以及部分经典产品的延伸系列。艺术与功能交叠,为家居装饰增添独特的风采。
最初,Betty系列是作为椅子推出的,包括吧椅,柜椅和长椅,现在又新增了一款扶手椅,同样具有独特的设计特点和坚固的结构。现在,整个系列还新增了一款烟熏橡木饰面,与Kallio的In Between系列一致。Betty源于哥本哈根Betty Nansen剧院向Thau & Kallio提出的一个特殊要求,即打造一款全新、轻巧、便携的长椅。Betty长椅选择织带作为其结构材料是经过深思熟虑的,因为它符合对轻质设计的需求,其灵感来自瑞典技术。
洛杉矶环球影城希尔顿酒店
映射城市意象
洛杉矶好莱坞环球影城即是基于电影产业发展而来的世界性主题乐园品牌的起点与大本营。朱培栋博士带领line+建筑事务所主持“洛杉矶环球影城希尔顿酒店”的更新扩建,设计方案试图在洛杉矶的丘谷和加州阳光之中,植入对山水地形处理的经验,通过映射城市意象、拓展体验边界、更新公共环境等,重新构建旅客与酒店、酒店与城市的关系。
作为环球影城重要配套的希尔顿酒店,在过去的40年中始终扮演着洛杉矶的特殊地标角色,业主计划于现有40年楼龄的旧塔楼旁,扩建一座新的15层酒店,扩增包含395间客房,2个游泳池、多个餐厅以及SPA等配套在内的全新设施,并导入同集团内更强调在地文化和定制化体验的高端品牌Curio Collection by Hilton,从而与旧塔形成差异化互补的双子品牌酒店。外观设计从洛杉矶市花“鹤望兰”的开放与闭合的动态中获得灵感,通过一个标准单元式框架的四向变化,形成动态的网格立面,回应一天中的不同气候状况。由银色异形型材窗洞所组成的星型图案,既是对环球影城中经典影视的记忆提炼,也是对好莱坞城市映射。
B&B Italia发布2024全新户外系列
尽享户外生活
B&B Italia发布2024全新户外系列,其中一个户外系列La Bambola Outdoor非常吸引观者的瞩目,在和煦阳光照耀下,偶尔有轻风拂面,目光所及皆是绿色植物的茂盛与蓬勃,享受户外是暮春初夏一件非常美好的事情,不妨坐在La Bambola Outdoor的各色沙发坐椅上,享受漫时光,有素色,也有重复层叠、色彩斑斓的款式。La Bambola Outdoor使用可回收、耐候性和高性能材料,确保其在美观、耐用和可持续性方面脱颖而出,将户外空间转化为庇护所。
据了解,Bambola扶手椅,作为由Mario Bellini于1972年设计、并在1979年荣获Compasso d’Oro奖的标志性Le Bambole系列之一,现推出全新的户外版本,新款保持了原始设计的柔和曲线和亲切形状,将经典氛围延续。
The Italian Club意大利海鲜酒吧
地中海精髓
位于香港中环SOHO的The Italian Club意大利海鲜酒吧,由宾法建筑承接改造设计,以“Marea(意大利语,意为潮汐)”为设计概念,传达地中海美食文化的丰富性和同源,地中海以乐活的气氛而闻名,多样的植被、建筑、自然景观和文化传统为设计提供了丰沛的灵感。
这在餐厅的入口设计上有集中的体现:上半部分,氧化铜那蓝绿色的锤纹金属板在微光的照射下,显现出深海珊瑚礁的影子;下半部分,由金属穿孔构成的定制花纹满铺幕墙和大门,仿佛热带植物与海洋波浪的结合。建筑师Jacope Reale选择了许多海洋元素:来自海水的蓝绿色调与侵蚀曲线,来自沙滩的粗糙肌理与流动痕迹,以及来自泡沫的半透明和轻盈质感。他们共同构成了潮汐Marea所具有的温暖潮湿、随波逐流的闲适意境。
ATLATL创新中心
多维未来复古
ATLATL一词源于印第安语,意为提高捕猎成功率而发明的梭镖投射器,隐含着远古人类创新的痕迹,ATLATL创新中心是高度聚焦生命科学的研发平台,位于“中国硅谷”上海浦东张江高科技园区。万社设计Various Associates尝试从“总结过去”开始,反推未来主义的空间设计实验。跳脱单向前行的时间轴,以“现在”为原点前后双向延伸,链接过去的辉煌与未来的想象,创造多维度跨时空的“未来复古”场景体验。圆、弧线、球体相关的几何语汇,贯穿于空间结构、界面及家具的设计表现,呼应星际间的星体运行轨迹,通过还原人类对宇宙最初始的幻想画面,构筑流线型的舒适度与“未来感”。
悬浮在中庭区的圆环,以自我的轨迹贯穿着上下两个空间。从中庭经水吧区到餐厅、酒吧区域再到半开放及私密包间,依据不同功能属性及私密程度展开平面布局和动线推进,高效容纳约200人用餐与休闲、社交。在时光倒带的场景中,以“等候厅”和“倒计时”概念,引入故事并制造空间节奏。介于自然的“绿”与科技的“灰”之间的灰绿色,成为空间的主基调。不同深浅的大面积色块,无时间印记的可塑材料,电影般的强大表现力和几何构图方式,以一种可接触的方式存在。
亲子空间奇境
超时空园林
致力“以可爱拯救城市”的PIG DESIGN,近四年的时间里,为NEOBIO在不同的城市设计完成了十余座多样化的亲子空间奇境。上海豫园旗舰店,是基于彼此合作经验的深度共创,在极具历史价值和文化氛围的古建群落中,续筑超现实时空折叠的一部“东方园林式童话”,激活传统街区的新生价值与可持续发展。擅长糅合艺术与设计的李文强,将中国画与园林小品的精髓融进艺术化再创造,大胆地刷新了中式设计的惯性表达,传递贴合东方生活美学且具备近人尺度的世界设计共通语言。
流线型的前台仿若写意勾绘的山水亭台,亦是传统文化与时代要素对接的“时空枢纽站”。墙面“奶嘴”Logo植入盆景意象的户牗雕饰,以焕新的细节符号预示一场超脱现实的梦境之旅。弧形语汇延续至象征身份转换的换鞋区,深浅相对的原木界面搭配二次设计的古风灯具,碰撞出异次元的场景切换。源于国画的顶级东方色,隐性划分空间层次与功能指向。大人与小孩的双重角色设定,则成为穿插于流线中的心理索引。暗喻精神与文化传递的图书区,以本真意识的山水梦境触动感知的饱满张力,在七彩光谱递进渲染的层叠序幕中,书籍作为人类文明的记录载体,释放新旧记忆的交汇信息。
Roche Bobois罗奇堡Bombom系列
跳动色彩
Bombom系列是Roche Bobois罗奇堡的经典作品之一,灵感源于国际当代艺术家Joana Vasconcelos对自由生活的热爱与想象,她是第一位也是最年轻在凡尔赛宫展出作品的女性艺术家。Bombom系列的每一个作品都表达了她在舒适性和装饰性的艺术构想:大胆、惊喜、趣味,犹如一颗颗彩色糖果,让室内空间充满独特的色彩。灵感来自她的墙面艺术品,其中有许多圆形和流畅弧形,色彩缤纷,充满吸引力,给人一种舒适感,同时也让艺术与我们生活的家居环境之间架起了一座桥梁。Bombom系列包含沙发、地毯、茶几和抱枕等,每一个都有着明亮鲜活的色彩组合、独特的几何设计和流畅的弧形曲线,就像一幅幅风景画,吸引着人们与之互动,上演着童趣满满的色彩游戏。
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